ciné passion

NE LE DIS à PERSONNE

2007-11-06T19:17:05+01:00

NE LE DIS à PERSONNE

Académie des César 2007
Meilleur Acteur (François Cluzet)
Meilleur Réalisateur
Meilleure Musique (M)
Meilleur Montage

Casting complet

Réalisation
Réalisateur	Guillaume Canet


Acteurs
Alexandre Beck ('Alex')	François Cluzet
Jacques Laurentin	André Dussollier
Margot Beck	Marie-Josée Croze
Helene Perkins	Kristin Scott Thomas
Elisabeth Feldman	Nathalie Baye
Eric Levkowitch	François Berléand
Gilbert Neuville	Jean Rochefort
Philippe Neuville	Guillaume Canet
Bruno	Gilles Lellouche
Bernard Valenti	Olivier Marchal
Charlotte Bertaud	Florence Thomassin
Anne Beck	Marina Hands
Gonzales	Jalil Lespert
Docteur Dubois	Jean-Noël Brouté
Philippe Meynard	Philippe Lefebvre
Capitaine Barthas	Brigitte Catillon
Lieutenant Saraoui	Samir Guesmi
Adjudant chef la Velle	Jean-Pierre Lorit
le procureur	Eric Savin
Maître Ferrault	Eric Naggar
François Beck	Philippe Canet
le médecin-légiste	Daniel Znyk
Mouss	François Bredon
un infirmier	Pierre-Benoist Varoclier
la secrétaire de Maître Ferrault	Marie-Antoinette Canet
	Alain Attal (non crédité)
	Harlan Coben (non crédité)

Sa femme Margot a été sauvagement assassinée par un serial killer. Totalement détruit, Alex ressasse jour après jour le souvenir bouleversant de son amour perdu.
Huit ans ont passé. Alex reçoit un e-mail anonyme. Il clique : une image... le visage d'une femme au milieu d'une foule, filmé en temps réel. Celui de Margot...

Critiques Presse

Première

- Ghislain Loustalot

Il y a déjà eu, au cinéma, quelques façons remarquables de raconter une histoire d'amour alliant force, pudeur et dignité. En voici une inédite. C'est une bonne nouvelle.

Retrouvez toutes les critiques sur le site "Première"

Mon Avis :trés bon thriller malgré quelques longueurs en début de film petit a petit l' intrigue s' instale et le suspens commence

suspens garanti jusqu' à la fin de ce trés bon drame familiale

bravo aux acteurs exéllent casting ou chacun joue son role majestueusement

j'adore!!!!

BIORAPHIE DE GUILLAUME CANET

2007-11-06T19:04:20+01:00

GUILLAUME CANET

Réalisateur, Acteur, Producteur associé, Scénariste, Dialoguiste, Adaptateur français

Né le 10 Avril 1973 à Boulogne-Billancourt, Hauts-de-Seine (France)
Biographie
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Passionné d'équitation, Guillaume Canet voit sa carrière de jockey interrompue par un accident. Se tournant vers l'art dramatique, il suit une formation au Cours Florent et se fait remarquer au théâtre dans la pièce La Ville dont le Prince est un enfant d'Henry de Montherlant, qu'il interprète aux côtés de Christophe Malavoy.

Après une première apparition au cinéma dans le court métrage Le Fils unique en 1995, Guillaume Canet se retrouve face à un acteur de renom, Jean Rochefort, pour les besoins du thriller Barracuda (1997). Mais ce sont ses prestations dans En plein coeur (1998) de Pierre Jolivet et Je règle mon pas sur le pas de mon père (id.) de Rémi Waterhouse qui lui assurent une véritable notoriété. Il restera fidèle à ces cinéastes qui lui ont donné sa chance en tournant à nouveau sous leur direction le moyenâgeux Frère du guerrier (pour le premier) et la comédie Mille millièmes, fantaisie immobilière (id.) (pour le second).

A l'ombre de Leonardo DiCaprio sur La Plage (2000) de Danny Boyle, Guillaume Canet devient un acteur de tout premier plan, testant La Fidélité de Sophie Marceau, goûtant aux Morsures de l'aube d'Antoine de Caunes et composant le biographe autoproclamé de Vidocq en l'espace d'une année. Après avoir réalisé quelques spots publicitaires (pour le quotidien Le Parisien et la chaîne Ciné Cinéma) et courts métrages (Sans regret, Je taim), le comédien se met en scène en 2002 dans un premier long métrage, Mon idole, une fable amorale sur le milieu du show business qu'interprètent également sa compagne à la ville Diane Kruger et celui qui est devenu son ami, François Berléand.

Après ce galop d'essai réussi, Guillaume Canet retrouve les rôles de jeune premier romantique auxquels il était habitué en flirtant avec Marion Cotillard dans Jeux d'enfants (2003). Prouvant qu'il est capable de s'illustrer dans plusieurs registres, il rêve d'aventures dans le déjanté Narco (2004) pour ensuite combattre dans les tranchées du plus solennel Joyeux Noël (2005) de Christian Carion.

Après le drame (L'Enfer), il revient en 2006 à la comédie en jouant aux côtés de Marina Foïs et de Kad Merad dans Un ticket pour l'espace et en prêtant sa voix au film d'animation Pixar : Cars. Puis, il revient à la réalisation avec un deuxième long métrage : Ne le dis à personne, adaptation du roman d'Harlan Coben, où il dirige de grands noms du cinéma comme Kristin Scott Thomas, Nathalie Baye ou encore Jean Rochefort. Il incarne ensuite l'un des personnages principaux de l'adaptation littéraire de l'oeuvre d'Anna Gavalda, Ensemble, c'est tout, une comédie dramatique où il donne la réplique à Audrey Tautou sous la direction de Claude Berri.
http://www.guillaumecanet.tv/
Site officiel

HOMMAGE A MICHEL SERRAULT

2007-07-31T12:22:47+02:00

Michel Serrault s'est éteint

Michel Serrault est décédé dimanche soir à l'âge de 79 ans. Il était l'un des acteurs français les plus populaires, connu pour son talent comique mais à l'aise aussi dans le registre dramatique. Evocation de sa carrière...

Les obsèques de Michel Serrault seront célébrées jeudi matin à 11h en l'église Sainte-Catherine, à Honfleur dans le département Calvados, en France, où il s'est éteint dimanche soir, a-t-on appris de source proche de sa famille.
LE 30:07:2007
Les chaînes saluent la mémoire de Michel Serrault
Rarement la télévision aura rendu un hommage aussi appuyé. Les chaînes saluent toute la semaine la mémoire de Michel Serrault.
24 heures après les changements de TF1 («Monsieur Léon»), de France 2 («Le bonheur est dans le pré» suivi d'un numéro de «Vivement dimanche») et de France 3 («L'Avare»), l'hommage se poursuit ce soir et les jours suivants. M6 programme aujourd'hui les deux volets de «La Cage aux folles». Dans le même temps, France 3 propose d'abord «Nelly et Mr. Arnaud», puis le portrait réalisé par son ami Gérard Jourd'hui, présenté en janvier dans la foulée de «L'Avare». Ce documentaire testament sera également rediffusé par France 5 mercredi à 15 h 30. Jeudi, sur France 3, nous pourrons revoir à 20 h 50 le film «Le Viager», juste avant «Garde à vue». La même chaîne change sa programmation de vendredi en redonnant «Un coeur oublié», téléfilm réalisé en 1999, dans lequel Serrault joue le rôle d'un philosophe du XVIIIe siècle. Enfin, TF1 repassera le 15 août «L'Affaire Dominici», comme elle l'avait prévu depuis la semaine dernière, tandis qu'Arte proposera un film avec Serrault jeudi 9 août.

"SALUT L'ARTISTE JE T'AIMAIS TANT "

Tal

AFFICHES DE FILMS

2007-07-31T11:55:36+02:00

SON DERNIER FILM

BANDES ANNONCE

2007-07-31T11:39:58+02:00

J AI ADORé CE FILM IL FAIT PARTIE DE MES PREFERER

TRES BON FILM A VOIR OU A REVOIR

JE VAIS BIENTOT ALLER LE VOIR AU CINEMA JE VOUS DONNERAI MON AVIS

MICHEL SERRAULT FILMOGRAPHIE

2007-07-31T10:32:34+02:00

1954 :
Ah ! les belles bacchantes, de Jean Loubignac – Le musicien à la trompette
Les Diaboliques, d’Henri-Georges Clouzot – Monsieur Raymond, un instituteur du collège
1955 :
Cette sacrée gamine ou Mademoiselle Pigalle, de Michel Boisrond – Le second inspecteur
1956 :
La Vie est belle, de Roger Pierre et Jean-Marc Thibault – Le démarcheur
La Terreur des dames ou Ce cochon de Morin, de Jean Boyer – Un gendarme
Assassins et voleurs, de Sacha Guitry – Albert Lecagneux, cambrioleur
Adorables démons, de Maurice Cloche – Jacques Willis senior, détective privé
1957 :
Le Naïf aux quarante enfants, de Philippe Agostini – Jean-François Robignac, professeur de lettres
Ça aussi c’est Paris, de Maurice Cloche – Un reporter, (film resté inédit)
Clara et les méchants ou Bourreaux d’enfants, de Raoul André – La Parole, un ravisseur
1958 :
Nina, de Jean Boyer – Gérard Blonville, l’amant
Oh ! Qué mambo, de John Berry – L’inspecteur Vidalie
Porte océane, court-métrage d’Ado Keyrou
Musée Grévin, court-métrage de Jacques Demy – L’homme qui pénètre dans le musée
1959 :
Messieurs les ronds de cuir, d’Henri Diamant-Berger – Le conservateur du musée
Vous n'avez rien à déclarer, de Clément Duhour – Le docteur Couzan
Années 1960-1969 [modifier]
1960 :
La Française et l’amour (sketch : Le Divorce) de Christian-Jaque – L’avocat de Danielle
Candide ou l’optimisme du XX^e siècle, de Norbert Carbonnaux – Le second policier
Ma femme est une panthère, de Raymond Bailly – Le boucher
1961 :
La Belle Américaine, de Robert Dhéry – Chauveau, le clochard
La Gamberge, de Norbert Carbonnaux – Pétrarque
1962 :
Le Repos du guerrier, de Roger Vadim – Varange
Nous irons à Deauville, de Francis Rigaud – Lucien Moreau
Les Quatre vérités (sketch : Le Corbeau et le renard), d’Hervé Bromberger – Le corbeau
Un clair de lune à Maubeuge, de Jean Chérasse – Monsieur Charpentier, le conférencier
Clémentine chérie, de Pierre Chevallier – L’huissier
Comment réussir en amour, de Michel Boisrond – Le commissaire
Les Vierges, de Jean-Pierre Mocky – Il fait uniquement une figuration dans ce film
1963 :
Carambolages, de Marcel Bluwal – Baudu, le policier qui mêne l’enquête
Comment trouvez vous ma soeur, de Michel Boisrond – Varangeot
Bébert et l’omnibus, d’Yves Robert – Monsieur Barthoin
Des pissenlits par la racine, de Georges Lautner – Jérôme
Les Durs à cuire, de Jack Pinoteau – Rossignol, détective privé
L’Inconnue dans la cité, court métrage de Claude Guillemot
1964 :
Moi et les hommes de quarante ans, de Jacques Poitrenaud – Monsieur Bénéchol
Les Combinards, de Jean-Claude Roy – Le faux député / Le sénateur Bogus
Cent briques et des tuilles, de Pierre Grimblat – Méloune
Le Petit monstre, de Jean-Paul Sassy – Le valet (film resté inédit)
La Chasse à l'homme, d’Édouard Molinaro - Gaston Lartois
Jaloux comme un tigre, de Darry Cowl – Monsieur Lurot
1965 :
La Tête du client, de Jacques Poitrenaud – Gaston Bérrien, alias « Monsieur Max »
Le Lit à deux places (sketch : Un monsieur de passage) de François Dupont-Midy – Albert
Le Caïd de Champignol, de Jean Bastia – Hector
Quand passent les faisans, d’Édouard Molinaro – Monsieur Ribeiro, entrepreneur
Bon Week end / Les Enquiquineurs de Roland Quignon – Martin
Les Baratineurs, de Francis Rigaud – Henri
La Bonne occase, de Michel Drach – Monsieur Hutin (Il est également co-dialoguiste du film)
1966 :
Le Roi de cœur, de Philippe de Broca – Marcel (non crédité)
Les Compagnons de la marguerite, de Jean-Pierre Mocky – L’inspecteur Papin
Du mou dans la gâchette, de Louis Grospierre – L’armurier
1967 :
Le Grand bidule, de Raoul André – Pounet
Le Fou du labo 4, de Jacques Besnard – Monsieur Granger
À tout casser, de John Berry – Aldo Moreni
Ces messieurs de la famille, de Jean Bastia – Gabriel Pelletier
1969 :
Un merveilleux parfum d’oseille, de Renaldo Bassi – Le commissaire Le Gac
Appelez-moi Mathilde, de Pierre Mondy – François, le chef des ravisseurs
Qu’est-ce qui fait courir les crocodiles ?, de Jacques Poitrenaud – Achille
Ces messieurs de la gâchette, de Raoul André – Gabriel Pelletier
Années 1970-1979 [modifier]
1970 :
La Liberté en croupe, d’Édouard Molinaro – Paul Cérès
Le Cri du cormoran le soir au-dessus des jonques, de Michel Audiard – Alfred Mullanet
1971 :
Le Viager, de Pierre Tchernia – Louis Martinet, le retraité centenaire
1972 :
Tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil, de Jean Yanne – Marcel Jolin
Un meurtre est un meurtre, d’Étienne Périer – Le commissaire Plouvier
La Belle affaire, de Jacques Besnard – Paul
Moi y’en a vouloir des sous, de Jean Yanne – Léon
1973 :
Le Grand Bazar, de Claude Zidi – Félix Boucan
Les Gaspards, de Pierre Tchernia – Jean-Paul Rondin
Les Chinois à Paris, de Jean Yanne – Frégoire Montclair
La Gueule de l’emploi, de Jacques Rouland – L’homme aux différents déguisements / le commissaire
La Main à couper, d’Étienne Périer – Édouard Henrico
1974 :
Un linceul n’a pas de poches, de Jean-Pierre Mocky – Justin Blesch
C’est pas parce qu’on a rien à dire qu’il faut fermer sa gueule, de Jacques Besnard – Max
1975 :
L’Ibis rouge, de Jean-Pierre Mocky – Jérémie
Opération Lady Marlène, de Robert Lamoureux – Paulo
La Situation est grave... mais pas désespérée, de Jacques Besnard – Jean-Pierre Mazard
1976 :
Le Roi des bricoleurs, de Jean-Pierre Mocky – Monsieur Bordin
1977 :
Préparez vos mouchoirs, de Bertrand Blier – Le voisin
1978 :
L’Argent des autres, de Christian de Chalonge – Monsieur Miremont
La Cage aux folles, d’Édouard Molinaro – Albin Mougeotte, alias « Zaza Napoli »
L’Esprit de famille, de Jean-Pierre Blanc, Le docteur Charles Moreau
L’Associé, de Pierre Tchernia – Julien Pardot
1979 :
La Gueule de l’autre, de Pierre Tchernia – Martial Perrin et Gilbert Brossard
Buffet froid, de Bertrand Blier – (non crédité)
Le Coucou (Il lupo e l’agnello) de Francesco Massaro – Léon, le coiffeur pour dames
Années 1980-1989 [modifier]
1980 :
Pile ou face, de Robert Enrico – Edouard Morlaix
La Cage aux folles 2 – Albin Mougeotte, alias « Zaza Napoli »
1981 :
Garde à vue, de Claude Miller – Maître Jérôme Martineau
Malevil, de Christian de Chalonge – Le comte Charles-Emile Emmanuel
Les Quarantièmes rugissants, de Christian de Chalonge – Monsieur Barral
Nestor Burma, détective de choc, de Jean-Luc Miesch – Le détective Nestor Burma
1982 :
Les Fantômes du chapelier, de Claude Chabrol – Monsieur Léon Labbé, chapelier
Deux heures moins le quart avant Jésus-Christ, de Jean Yanne – L’empereur Jules César
Mortelle Randonnée, de Claude Miller – Le détective Beauvoir, dit « L’œil »
1983 :
Le Bon plaisir, de Francis Girod – Le ministre de l’Intérieur
À mort l’arbitre, de Jean-Pierre Mocky – Rico
1984 :
Le Bon Roi Dagobert, de Dino Risi – Otarius
Liberté, égalité, choucroute, de Jean Yanne – Le roi Louis XVI
Les Rois du gag, de Claude Zidi – Gaëtan, l’acteur, et Robert Wellson, le réalisateur
1985 :
On ne meurt que deux fois, de Jacques Deray – L’inspecteur Robert Staniland
La Cage aux folles 3 : Elles se marient, de Georges Lautner – Albin Mougeotte, alias « Zaza Napoli »
Mon beau-frère a tué ma soeur, de Jacques Rouffio – Octave Clapoteau
1986 :
Le Miraculé, de Jean-Pierre Mocky – Ronald Fox Terrier, l’agent d’assurances
1987 :
Ennemis intimes, de Denis Amar – Monsieur Baudin
En toute innocence, d’Alain Jessua – Paul Duchêne
1988 :
Bonjour l’angoisse, de Pierre Tchernia – Monsieur Michaud, cadre timide
Ne réveillez pas un flic qui dort, de José Pinheiro – Le commissaire Roger Scatti
1989 :
Comédie d’amour, de Jean-Pierre Rawson – Paul Léautaud
Joyeux Noël, bonne année (titre original : Buon natale, buonanno Luigi) de Luigi Comencini – Gino
Années 1990-1999 [modifier]
1990 :
Docteur Petiot, de Christian de Chalonge – Le docteur Petiot, médecin Parisien (Il est également co-producteur du film)
1991 :
La Vieille qui marchait dans la mer, de Laurent Heynemann – Monsieur Pompillus, diplomate fané
Ville à vendre, de Jean-Pierre Mocky – Monsieur Rousselot, le maire
1992 :
Room service, de Georges Lautner – Monsieur Luc
1993 :
Vieille canaille, de Gérard Jourd’hui – Darius Caunes, artisan graveur
1994 :
Bonsoir, de Jean-Pierre Mocky – Alex Ponttin
1995 :
Nelly et Monsieur Arnaud, de Claude Sautet – Monsieur Pierre Arnaud
Le bonheur est dans le pré, d’Étienne Chatiliez – Francis Bergeade
1996 :
Beaumarchais, l’insolent, d’Edouard Molinaro – Le roi Louis XV
1997 :
Assassin(s), de Mathieu Kassovitz – Monsieur Wagner, tueur à gages, avec Mathieu Kassovitz et Mehdi Benoufa
Artémisia, de Agnès Merlet – Le peintre Orazio Gentileschi
Rien ne va plus, de Claude Chabrol – Victor, le petit escroc
Le Comédien, de Christian de Chalonge – Le comédien
Assassin(s), no comment, documentaire de Amar Arhab – Il y joue son propre rôle
1998 :
Article premier, court métrage de Mathieu Kassovitz
1999 :
Les Enfants du marais, de Jean Becker – Pépé la rainette
Années 2000-2007 [modifier]
2000 :
Le Libertin, de Gabriel Aghion – Le cardinal
Les Acteurs, de Bertrand Blier – Lui-même
Le Monde de Marty, de Denis Bardiau – Antoine Berrand, paralysé et muet
Belphégor, le fantôme du Louvre, de Jean-Paul Salomé – Verlac
2001 :
Une hirondelle a fait le printemps de Christian Carion – Adrien, le paysan
La Folie des hommes / Vajont (La diga del disonore) de Renzo Martinelli – Carlo Semenza, architecte
2002 :
Le Papillon, de Phillippe Muyl – Julien, le collectionneur de papillons
24 heures de la vie d’une femme, de Laurent Bouhnik – Louis
2003 :
Le Furet, de Jean-Pierre Mocky – Anzio
Ne quittez pas !, d’Arthur Joffé – la voix de Lucien Mandel, seulement
Les clefs de bagnole, de Laurent Baffie (Bonus DVD seulement) – Un comédien qui ne veut pas tourner avec Laurent
2004 :
Albert est méchant, de Hervé Palud – Albert Moulineau, l’excentrique
Épreuves d’artistes, documentaire de Samuel Faure et Gilles Jacob – Lui même
2005 :
Grabuge, de Jean-Pierre Mocky – Le commissaire Lancret
Les Enfants du pays, de Pierre Javaux – Gustave, le vieil autochtone
Joyeux Noël, de Christian Carion – Le châtelain
2006 :
Le Bénévole, de Jean-Pierre Mocky
Antonio Vivaldi, un prince à Venise, de Jean-Louis Guillermou – Le patriarcat de Venise
2007 :
Pars vite et reviens tard, de Régis Wargnier – Hervé Decambrais / Hervé Ducouëdic
Notes filmographiques [modifier]
Il est souvent crédité à tort dans Les Vierges (1962) de Jean-Pierre Mocky, alors qu’il n’y fait que de la figuration^[6]
Le film Assassin(s) de Mathieu Kassovitz fit scandale lors de sa sélection au festival de Cannes. Le film, jugé trop violent, fut interdit aux moins de 16 ans.

LES BIOGRAPHIES...DE BABEL

2007-04-20T12:16:42+02:00

Casting

Pour en savoir plus sur le casting complet voici l adresse

Complethttp://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=20151.HTML

Réalisation
Réalisateur	Alejandro González Inárritu


Acteurs
Richard	Brad Pitt
Susan	Cate Blanchett
Santiago	Gael Garcia Bernal
Yasujiro	Koji Yakusho

Réalisateur, Producteur,

Biographie

Alexandro Gonzalez Inarritu

Après deux ans d'écriture, il tourne son premier long-métrage, le virtuose Amours chiennes,

11'09''01 September 11, aux côtés de Wim Wenders ou encore Ken Loach. Le deuxième long-métrage d'Inarritu, 21 grammes

Avec son troisième long métrage, Babel, récompensé du Prix de la mise en scène au festival de Cannes 2006, le réalisateur confirme son goût pour le récit éclaté et les castings de poids en réunissant, entre autres, Brad Pitt, Cate Blanchett et Gael Garcia Bernal.

Biographie

Brad Pitt
Et au milieu coule une rivière (1992),
amoureux de la nature et artiste de la pêche au lancer
mais promis à une mort prématurée. Il interprète
également le fils préféré d'Anthony Hopkins
dans Légendes d'automne (1994) d'Edward Zwick,
un rôle pour lequel il obtient une nomination aux
Golden Globes. Il est enfin la victime à demi consentante
et le compagnon d'errance de Tom Cruise dans
Entretien avec un vampire (1993), -l'écologiste fou de
L'Armée des 12 singes (1995). au profit de personnages l
ui permettant d'exprimer des aspects plus sombres
de sa personnalité. Seven (1995), Dans Sleepers (1996)
de Barry Levinson, il est un jeune et brillant assistant
du procureur qui orchestre sa vengeance contre ses
anciens gardiens de prison. Puis, face à Harrison Ford,
il incarne un terroriste de l'I.R.A. Dans Ennemis rapprochés
(1997).

Par la suite, Jean-Jacques Annaud l'imagine en
Heinrich Harrar, l'alpiniste autrichien dont la vie fut
transformée par ses Sept ans au Tibet (1997) et la rencontre
du Dalaï-Lama. Ce rôle lui vaut d'être interdit d'entrée
en Chine. L'année suivante, Martin Brest lui propose
d'incarner la Mort elle-même, face à Anthony Hopkins,
dans Rencontre avec Joe Black. Brad Pitt retrouve ensuite
David Fincher pour un film très controversé, Fight club
(1999) avec Edward Norton, pour lequel son salaire atteint
les 20 millions de dollars. Après Snatch (2000) et Spy game (2001),
il retrouve Julia Roberts, sa partenaire du Mexicain, dans
Ocean's eleven (2001), film qui marque son entrée
dans le cercle de Steven Soderbergh et George Clooney,
et sa suite Ocean's 12 (2004). Apparu le temps d'un
clin d'oeil dans la première réalisation de ce dernier,
Confessions d'un homme dangereux, Brad Pitt revient en
2004 sur le devant de la scène cinématographique en tenant
le rôle du guerrier Achille dans la fresque épique Troie
Il campe ensuite le premier rôle dans le film d'
Alejandro González Inárritu, Babel, où des destins s'entrecroisent
aux quatre coins du monde. Cate Blanchett et
Gael Garcia Bernal font partis de la distribution.

Biographie

Cate Blanchett

Paradise road, mais c'est avec Elizabeth, dont elle tient la vedette, que le public international la découvre véritablement. Sa brillante prestation de la reine d'Angleterre lui vaut le Golden Globe de la meilleure actrice ainsi qu'une nomination aux Oscars 1999. Cate Blanchett Bandits (2002).

La comédienne enchaîne les apparitions dans Le Talentueux M. Ripley (2000) puis sa carrière prend un tournant avec la trilogie du Seigneur des anneaux : sa beauté diaphane et sa douceur lui permettent d'incarner l'elfe Galadriel. Dans un registre différent, elle interprète, aux côtés de Giovanni Ribisi, une diseuse de bonne aventure dans le thriller surnaturel Intuitions de Sam Raimi. Cate Blanchett retrouvera cet acteur dans le drame sentimental Heaven. Aimant camper des femmes à poigne comme dans le western Les Disparues

Biographie

Gael Garcia Bernal

s'illustre par la suite dans deux longs métrages mexicains qui le révèlent à un large public : Amours chiennes (2000) de Alejandro González Inárritu, nommé à l'Oscar du Meilleur film étranger, et Et... Ta mère aussi ! (2001) d'Alfonso Cuaron. Il se fait aussi remarquer pour son rôle de prêtre attiré par une jeune femme dans le controversé Crime du père Amaro (2002).

Après un détour aux Etats-Unis, où il tourne la comédie romantique Autour de Lucy (2002) et le drame Attraction fatale (2003), la nouvelle coqueluche du cinéma hispanique à qui l'on prête une relation avec Natalie Portman crée en 2004 l'événement à Cannes en apparaissant sous les traits du Che, rôle qu'il a déjà tenu dans la mini-série Fidel, dans Carnets de voyage de Walter Salles et en incarnant avec beaucoup de maturité un travesti manipulateur dans La Mauvaise éducation de Pedro Almodovar.

L'année suivante, il fait son retour sur la Croisette pour la présentation dans la section Un Certain Regard de The King, un drame de James Marsh où l'acteur incarne un jeune marin à la recherche de son père (William Hurt) devenu pasteur d'une église baptiste. Un an plus tard il entre dans l'univers déjanté du réalisateur français Michel Gondry en tenant le rôle principal de La Science des rêves, celui d'un doux rêveur qui ne sait pas faire la différence entre ses évasions nocturnes et la réalité. La même année il retrouve Alejandro González Inárritu en jouant dans Babel une mosaïque de destins croisés, thématique chère au réalisateur mexicain, et prix de la mise en scène au Festival de Cannes 2006. Il passe pour la première fois derrière la caméra en 2007 en portant sur grand écran une adaptation du projet télévisé Ruta 32 intitulé Déficit.

BABEL

2007-04-20T12:16:05+02:00

JE VIENS DE VOIR SE FILM BABEL
QUE JE VOUS CONSEILLES ...

VOICI L HISTOIRE

En plein désert marocain, un coup de feu retentit. Il va déclencher toute une série d'événements qui impliqueront un couple de touristes américains au bord du naufrage, deux jeunes Marocains auteurs d'un crime accidentel, une nourrice qui voyage illégalement avec deux enfants américains, et une adolescente japonaise rebelle dont le père est recherché par la police à Tokyo. Séparés par leurs cultures et leurs modes de vie, chacun de ces quatre groupes de personnes va cependant connaître une même destinée d'isolement et de douleur...

J AI BEAUCOUPS AIMé CE FILM

Babel arrive ou nous tenir en haleine jusqu'au bout malgrés sa durée. Les paysages défiles devant nos yeux,les histoires s'entremeles. Chacun l'interprete à sa maniere. Beaucoup de ressemblance du point de vu réalisation avec un autres de ses films, 21 grammes.CRITIQUE

ENCORE DES IMAGES DE BETTY

2007-03-24T08:53:27+01:00

N' OUBLIEZ PAS D'ALLLER VOIR L HISTORIQUE DE BETTY

SI UNE DE CES IMAGES VOUS APPARTIENS FAITES LE MOI SAVOIR ET JE LA RETIRE DE SUITE

...

2007-03-19T18:25:04+01:00

HISTORIQUE

2007-03-19T17:00:13+01:00

Le 9 août 1930 apparaît sur une scène de cabaret un personnage féminin ressemblant à un chien et dont le refrain de la chanson se termine par l'expression « Boop Boop a Doop ». Ce personnage n'est pour l'instant que la petite amie de la star du studio Fleischer : Bimbo. Mais sans encore le savoir, les Frères Fleischer viennent de donner naissance à la plus grande star féminine de l'animation du 20 ème siècle : Betty Boop.

Le film s'appelle Restaurant en folie et c'est le 7 ème film de la série des Talkartoons . On doit sa création à Myron "Grim" Natwick, qui dira par la suite : « J'ai juste dessiné un petit chien à qui j'ai rajouté des jambes de femmes et ce qui est devenu par la suite des boucles d'oreilles n'étaient d'abord que de longues oreilles. Je crois que je me suis inspiré du caniche pour avoir une idée simple du personnage ». Il dira aussi qu'il s'est inspiré d'Helen Kane, la « Boop Boop a Doop Girl ».

Betty Boop, fille d'immigrés Yiddish d'Europe (Minnie la morue , 1932), impose très rapidement sa présence. Dès sa quatrième apparition dans un Talkartoon ( Le bandit minable , 1931), elle fait jeu égal avec Bimbo. C'est d'ailleurs dans le film suivant Scandales inoffensifs (1931) que l'on apprend son vrai nom : Betty Boop - elle était appelée Nancy Lee dans Bill Bernacle (1930).

C'est aussi en 1931 que Betty trouve sa vraie voix. Jusque là, quatre actrices avaient prêté leur voix à Betty. Max Fleischer découvre alors Mae Questel, quelques mois après qu'elle ait été engagée par la Paramount lors d'un concours d'imitation d'Helen Kane. Mae Questel incarnera jusqu'au dernier épisode la voix de Betty.

Mais il n'y avait pas que la voix qui avait du mal à se trouver, le physique de Betty se modifiait aussi de films en films. Il faut dire que les frères Fleischer ne faisaient pas faire de « model sheet » pour leurs personnages (il s'agit du document qui permet de créer la charte graphique d'un personnage), et ceux-ci pouvaient donc changer d'aspect selon qu'ils étaient animés par tel ou tel artiste. Il n'est donc pas étonnant que dans un dessin animé comme Le bandit minable, le nez de Betty passe du noir au blanc et inversement.

Mais le changement le plus radical intervient dans Betty et le chiffonnier : Betty Boop troque ses longues oreilles contre des boucles d'oreilles pour devenir une femme à part entière. Bimbo, quant à lui, se retrouve selon le dessin animé le petit ami de Betty ou son compagnon d'aventure. Les deux sont souvent accompagnés de la première star de l'écurie Fleischer : Koko le Clown, de la série Hors de l'encrier (Out of the Inkwell) .

Après avoir remplacé Bimbo dans le rôle principal des Talkartoons - série dans laquelle elle joue régulièrement depuis le 3 avril 1931, soit 8 mois après son premier film - Betty Boop, dont la popularité grandit de film en film, a finalement droit à sa propre série. Le 1 er juillet 1932, après plusieurs chefs-d'ouvre ( Le bizutage de Bimbo , Minnie la morue , Le mystérieux Mose, .), les Talkartoons s'achèvent avec Betty Boop mène le show pour laisser place aux Betty Boop Cartoons .

Le 12 août 1932, le premier film de la nouvelle série, Betty pastiche les stars , nous montre Betty Boop imitant entre autres Maurice Chevalier. En clin d'oil, la première partie du spectacle de Betty est assurée par un court-métrage de Bimbo et Koko. Les chef-d'ouvres vont s'enchaîner, de Betty Boop la vahiné à Je serai content quand tu seras mort vieille canaille avec Louis Armstrong en passant par Blanche-Neige (1933).

Le 14 juillet 1933, c'est Betty qui va présenter au public un nouveau personnage sur lequel les Fleischer misent beaucoup : Popeye ! Deux mois après, la série des Popeye Cartoons est mise en chantier. Popeye et Betty seront les deux grandes stars des studios Fleischer jusqu'à la fin de la décennie.

Mais la carrière de Betty va prendre un tournant lorsqu'elle se retrouve dans la ligne de mire du fameux Code Hays en 1934. Betty est obligée de rallonger ses jupes, d'être moins sexy, mais plus que son apparence ce sont les rôles qui changent. Betty s'aventure beaucoup moins dans le non-sens comme dans Une ville de fous (1932) ou dans le tendancieux Le bizutage de Bimbo (1931). On peut quand même retenir quelques grands films dans cette période, comme En route vers la gloire , un « best of » de Betty dans lequel apparaît Max Fleischer, Halte au bruit ! , Au pays du soleil levant ou encore l'unique film en couleurs de Betty : Pauvre Cendrillon .

Betty est rapidement épaulée par deux nouveaux personnages : un mignon petit chien, Pudgy, et un vieux savant un peu fou, Grampy. Progressivement, Pudgy va prendre la place de Betty, qui ne fait parfois que de simples apparitions. Le dernier film avec Betty Boop, Une réserve qui swingue, sort le 7 juillet 1939. Un mois après, la série des Betty Boop Cartoons s'arrête avec Yip Yip Yippy , dans lequel Betty n'apparaît même pas.

En 1970 ses films sont colorisés pour pouvoir passer à la télévision. Mais il faudra attendre presque 50 ans pour revoir Betty dans un nouveau film.

Comme bon nombre d'autres stars de l'animation, elle est conviée à participer à Qui Veut la peau de Roger Rabbit ? Elle apparaît, en noir et blanc, dans le rôle d'une serveuse du cabaret où chante Jessica Rabbit.

Si Betty Boop est encore très populaire aujourd'hui - notamment grâce au merchandising - c'est aussi pour ce qu'elle représente. Elle est la première star féminine du monde de l'animation à s'être affranchie du rôle de simple faire-valoir, grâce à un mélange de liberté, d'autonomie et de gentillesse mais aussi de sensualité et d'inoubliables « boop boop a doop » !

BOOP BOOP A DOOP....

2007-03-19T16:56:59+01:00

HOMAGE A BETTY

2007-03-19T16:39:40+01:00

ciné passion

NE LE DIS à PERSONNE

Casting complet

Réalisation

Réalisateur

Acteurs

Alexandre Beck ('Alex')

Jacques Laurentin

Margot Beck

Helene Perkins

Elisabeth Feldman

Eric Levkowitch

Gilbert Neuville

Philippe Neuville

Bruno

Bernard Valenti

Charlotte Bertaud

Anne Beck

Gonzales

Docteur Dubois

Philippe Meynard

Capitaine Barthas

Lieutenant Saraoui

Adjudant chef la Velle

le procureur

Maître Ferrault

François Beck

le médecin-légiste

Mouss

un infirmier

la secrétaire de Maître Ferrault

Alain Attal (non crédité)

Harlan Coben (non crédité)

Critiques Presse

Première

- Ghislain Loustalot

Il y a déjà eu, au cinéma, quelques façons remarquables de raconter une histoire d'amour alliant force, pudeur et dignité. En voici une inédite. C'est une bonne nouvelle.

BIORAPHIE DE GUILLAUME CANET

Réalisateur, Acteur, Producteur associé, Scénariste, Dialoguiste, Adaptateur français

Biographie

HOMMAGE A MICHEL SERRAULT

LE 30:07:2007

Les chaînes saluent la mémoire de Michel Serrault

AFFICHES DE FILMS

BANDES ANNONCE

MICHEL SERRAULT FILMOGRAPHIE

Années 1960-1969 [modifier]

Années 1970-1979 [modifier]

Années 1980-1989 [modifier]

Années 1990-1999 [modifier]

Années 2000-2007 [modifier]

Notes filmographiques [modifier]

LES BIOGRAPHIES...DE BABEL

Casting

Complethttp://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=20151.HTML

Réalisation

Réalisateur

Acteurs

Richard

Susan

Santiago

Yasujiro

Biographie

Alexandro Gonzalez Inarritu

Biographie

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